BERG: A.A.P. (10 Fingers) LP/DL/stream

 

Det er en af den slags plader, der rammer godt ned i den virus-ramte danske vinter, hvor solen kæmper for, at titte frem mellem skyerne. Melankolien i musikken er som et blidt vindpust, der rammer sjælen og maner til ro og eftertanke. Det er den herboende islandske saxofonist Snæbjörn Gauti Snæbjörnsson der har skrevet musikken på albummet A.A.P. der står for Always A Possibility. Han fremfører musikken sammen med kvartetten BERG, der også består af Mathias Ditlev på piano, Benjamin Kirketerp på el-bas og Chris Falkenberg på trommer.

Det er jazz rundet af nordiske traditioner og skrevet med Island i blodet. Luftige og behagelige melodier fremføres med ro og overskud. De smukke og forførende melodier står nærmest i kø på LP'ens side 1. Flæmi, A.A.P. og 3 er alle eksempler på hvorfor albummet med BERG er så vellykket. Det handler ikke kun om melodiernes ligefremhed og umiddelbare tilgængelighed. Det handler om dybden, tyngden og nerven som de fremføres med. Der er rigeligt med stof til intens meditativ lytning eller behagelig lækker musik til hverdagslivet.

10 Fingers

Helle Henning: As long as we both know (Storyville) CD/DL/stream

 

Helle Henning har en fin fornemmelse for at spænde mellem jazzens vokaltekniske krav og poppens imødekommende stil - det er en blandt mange grunde til, at flere burde lytte til hende.

Sammen med pianisten Nikolaj Hess har hun været i New York for indspille albummet, der består af musik, som Helle Henning har skrevet. Hun lavede også sit forrige album Lyden af ensomhed i New York i 2014, dengang var det på dansk, nu er det på engelsk.

De er sammen med Tony Scherr på bas og Kenny Wollesen på trommer, der er mest kendt for deres medvirken på Norah Jones-albummet Come away with me, men også for deres mangeårige samarbejde med Bill Frisell og ikke mindst for at spille på Nikolaj Hess' stratosfærisk geniale trioplade fra 2013.

As Long as We both know er et fortættet og intenst album. Det er sjælefyldt vokaljazz, hvor titelnummeret får besøg af Mathias Heise på klædelig mundharpe. Der er meget godt at finde for yndere af vokaljazz, i samme stil som eks. Cæcilie Norby.

Helle Henning på Facebook

Kathrine Windfeld Big Band: Orca (Stunt) LP/CD/DL/stream

 

Hun har haft big bandet siden 2014 og på udgivelserne, der er kommet siden den første Aircraft i 2015, bliver det mere og mere tydeligt at Kathrine Windfeld bruger big bandet som et instrument. Hun skaber musikken med big bandet i tankerne. Ligesom når hun sidder ved klaveret, så spiller hun big bandet. Musikken er komponeret og tænkt af Kathrine Windfeld. Hun kender klangen - hun ved hvor de enkelte musikere skal trækkes frem til en solo. Hun ved hvornår de enkelte sektioner i big bandet skal sættes i fokus.

Det nye album Orca er en veltilrettelagt nydelse over en time, hvor melodi, fart, temperament, det uforudsigelige, stemninger og følelser går i spænd. Som lytter er det en fornøjelse, at kunne læne sig tilbage og betragte et big band folde sig ud. Kathrine Windfeld sidder selv ved klaveret, mens dansk/svenske Claus Sørensen tager sig af dirigentstokken. 

Orca er en sand big band fejring med suveræne soli undervejs, som eks. Gabor Bolla på The Lifting eller Aske Drasbæk og Rolf Thofte Løkke på titelnummeret. Jeg elsker kraftfyldt og dynamisk big band jazz, hvor blæserne er helt fremme i arrangementerne. Alt det og meget mere får vi på Orca. Hurra for Kathrine Windfeld Big Band.

Kathrine Windfeld

Hej Jazz: Jazzen på genvisit (Jaevn) stream

 

Den erfarne jazzpædagog, komponist og sanger Morten Mosgaard, der tidligere har lavet børnejazzplader under navnet Morten Musik, har samlet et velspillende og historiefortællende jazzband i projektet Hej Jazz. De spiller jazz der rammer børnehavefolket lige midt i maven, benene, ørene og øjnene - ja hele kroppen. Det er jazz, der er i respektfuld øjenhøjde med sine lyttere - der både kan høres og mærkes af børn og deres forældre.

Der er hittet En dag i børnehaven, der handler om at børnehaven har købt et jazzorkester, der både spiller til frugtspisning, når man skal have flyverdragten på eller ude på legepladsen. Der er nummeret om tælleturen til Tanzania, hvor børnene både får lov til at være flyvemaskine, jetjager og andet godt. Den følges op af instrumentalfesten Fela, der med sine afrorytmer sætter gang i børnehavens dansegulv.

Hej Jazz består af Morten Mosgaard på vokal og en række fremtrædende yngre danske jazzmusikere; Maria Dybbroe på altsax, Jonathan Schou på tenorsax, Nikolaj Bugge på guitar, Frederik Sakham på bas og Frej Lesner på trommer. Det er en sand fornøjelse at lytte til ens favoritgenre, som den kan serveres for småfolk, når det gøres på så medrivende vis.

Åh, bare man var fire år igen...

Hej Jazz

Richard Andersson: Pocket Music (Hobby Horse Records) DL/stream

 

Den blinde bassist Richard Andersson har i en del år haft et højt output med hensyn til udgivelser. Der er kommet en eller flere udgivelser med ham årligt siden 2010. Det var lige ved at 2020 skulle være uden en Andersson udgivelse. Nu kom den. Han har været i arkiverne og fundet denne fantastiske optagelse fra 2011 frem. 

Andersson havde vundet Silkeborg Frokostjazz’s Talentpris og fik mulighed for at sammensætte en drømmekvartet. Sammen med stjerneholdet, Kasper Tranberg på trompet, Ben Besiakov på piano og Kresten Osgood på trommer var Andersson et smut i The Village Recording Studio. Af årsager jeg ikke kender har musikken trukket støv i alle de år. Det har Andersson heldigvis indset, at den var alt for god til.

De spiller musik af Andersson og Tranberg og et par standards. Det er jazz med knaster. Jazz hvor det flyder ligefremt og naturligt, hvor der er masser af plads til afstikkere og genialiteter.

Bandcamp

Kjetil Jerve: The Soundtrack of my home (Dugnad Rec) >> Marc Copland: John Piano Solo (Illusions Mirage) >> Henrik Lindstrand: Nordhem (One Little Independent Records)

 

Tre vidt forskellige soloklaverplader er havnet på mit jazzanmelderbord indenfor kort tid. Norske Kjetil Jerve har lavet en hyldest til de mennesker, som han omgiver sig med - lydsporet til mit hjem. Han fik trillinger i 2019 - hvilket har givet tre numre; Turid, Iben og Eivor. Der er numre til konen, broderen, faderen etc. Det er indspillet i hjemmet i Holmlia i Norge. Det er forførende melodisk og må gerne være soundtrack i mit hjem.

Amerikanske Marc Copland har kun haft en person i tankerne, da han lavede albummet John. Det er guitaristen John Abercrombie der døde i 2017. Copland har on/off spillet med Abercrombie siden 1980. Pladen består af ni Abercrombie kompositioner og starter med den mest kendte, Timeless fra Abercrombies første album i eget navn. Copland flot omkring karrieren, helt op til det sidste album fra 2017, Up and Coming med nummeret Flipside. En smuk, varm og meningsfuld hyldest.

Den sidste plade er med Henrik Lindstrand, der for de fleste er kendt som medlem af Kashmir. Han har lavet sin tredje soloplade siden 2017. Han har lavet en meditativ og brugervenlig plade, der kan agere soundtrack til mangt og meget. Han har udelukkende brugt klaver og flygel, hvor han flere gange spiller med sig selv. Det er musik der bevæger sig mellem pop, klassisk, nordisk coolness og en sjat jazz. Behageligt og venligt.

Jasper Høiby: Planet B (Edition) LP/CD/DL/stream

 

Der er næsten gået et år, hvor Corona-krisen har stjålet alle overskrifter, bortset fra et præsidentvalg i USA og en genopstået metoo debat. Corona-krisen er slem. Det er klima-krisen også - og vi ved også, at den er meget værre for jordens fremtid end en corona-virus. Måske er klima-krisen alt for uoverskuelig. Er vi overhovedet i stand til, at løse den? Bruger vi coronaen som undskyldning for ikke, at komme i gang med det, der betyder noget for kommende generationer.

I skyggen af coronaen udsendte bassisten Jasper Høiby albummet Planet B. Et album der sætter fokus på klimakrisen. Det gøres både gennem musik og tale. Høiby har allieret sig med Josh Arcoleo på saxofon og Marc Michel på trommer. De spiller dynamisk og pågående triojazz, hvor der er masser af plads til alle tre. Høibys store fyldige baslyd matches godt af Arcoleos temperamentsfyldte saxofon. 

Musikken følges ad med ord fra bla. Charles Eisenstein og Grace Lee Boggs, der siger følgende:

“The opportunity that we now have to reimagine everything; to reimagine work, to think of it as productive, not only of things but of well-being, to think of governance in a different way, to think of education in a different way. What an opportunity! What a time to be alive!”

Lad det være en påmindelse om de muligheder som vi står overfor. Tak til Jasper Høiby for at bruge jazzen som afsæt for en politisk debat. Det er der også brug for.

Bandcamp