Viser opslag med etiketten jazzrock. Vis alle opslag
Viser opslag med etiketten jazzrock. Vis alle opslag

onsdag, april 02, 2025

Nausia: Finding a circle (Vasen) LP/digital

 

Det er den københavnske kvintet Nausias tredje album og sikken et. Jeg har været aldeles begejstret for de to første og de fortsætter med at begejstre. Stilen har et udgangspunkt i 60’ernes spirituelle jazz, hvor modal-jazz, fri-jazz, sød guitar-rock og ny progressiv jazz-rock er nogle af elementerne som de også har været omkring. Musikken er i nutiden. Rockens stramme beats klæder klæder Isak Schiødt og Oskar Fayes fabulerende og flagrende saxofoner. Et af hittene på pladen er Eco Death, hvor Laurits Schmidt Eriksens trommer og Milo Aurvigs bas indtager en central rolle og de to saxofoner assisteret af guitaristen Christoffer Beese Nielsen bevæger sig på kanten til opløsning.


Et andet centralt nummer på pladen er Wabi-Sabi,der refererer til en bevidsthed omkring naturens enkelthed og klodens forgængelighed. Nummeret er også med til at markere en mere tilgængelig side af Nausia, der nok er skramlet i udtrykket, men mindre støjende end tidligere. Det klæder kvintetten med den udvikling. For det første fordi at de bevæger sig i nye retninger. Samtidig med at de bevarer en originalitet og et samlet udtryk. Nausia er stadig et af dansk jazz’ sejeste bands, der fortjener et større publikum. Er du til skæv rock og heftig jazz, så går du ikke galt i byen med pladen.

Bandcamp

lørdag, november 16, 2024

Elephant9 with Terje Rypdal: Catching Fire (Rune Grammofon) LP/CD/digital

 

Hvis man er die hard jazz rock fan, er der ikke meget at hente på dagens jazzscene. Det handler primært om at genren havde sin storhedstid i halvfjerdserne med guitar guder som John McLaughlin eller Terje Rypdal. Hov, når jeg nu lige nævner Terje Rypdal, så er han i centrum på denne plade. Det er en liveindspilning fra 2017, hvor han er på scenen sammen med trioen Elephant9. Og det er rendyrket vilter jazzrock.


Hvis Mahavishnu Orchestra, ELP og King Crimson siger dig noget, så kan du roligt lytte til musikken. Elephant9 er en vild trio med Nikolai Hængsle på bas, Ståle Storløkken på keyboards og Torstein Lofthus på trommer. Trioen har seks studiealbums og to livealbums på samvittigheden. Ståle Storløkken har samarbejdet med Terje Rypdal i mange år, så man kan roligt sige, at de er fortrolige med hinanden.


Det er tydeligt allerede fra starten med den over tyve minutter lange I cover the mountain top, der efterfølges af den lige så vilde og lange Dodovodoo. Det er højeksplosivt og fantasifuldt. Der er en punket energi i den eller meget komplicerede musik. Catching fire er meget let anbefale til jazzrockfans der trænger til ny energi.

https://elephant9band.bandcamp.com/album/catching-fire

tirsdag, februar 14, 2023

Nausia: Good Intentions (Plader uden grænser) LP/DL/stream

 

Der er gået præcis to år siden debutpladen kom - og det skal ikke være nogen hemmelighed at jeg har set frem til opfølgeren. Nausia blev bla. DMA nomineret for den første.

Der er ikke sket ændringer i kvintetten der består af Isak Schiødt (saxofoner, klarinet), Oskar Faye (altsaxofon), Christoffer Beese (guitar), Milo Aurvig (bas) og Laurits Schmidt Eriksen (trommer). Bandets intentioner med det nye album har været, at lave et album som ingen andre har lavet før.

Nausia er inspireret af krautrock, free jazz, minimalisme og ambient. De har helt sikkert skabt deres eget sted i dansk jazz - og måske endda også internationalt. De kan spille bevægende spirituelt og højstemt som på The Celebration Song, hvor saxofonerne svæver afsted i en smuk melodisk stemning - mens guitar og trommer lægger en heftig rockbund. Det er et af den slags numre - ligesom resten af pladen iøvrigt - der fortjener at blive spillet højt. Nausia har et sammenspillet og intenst udtryk, der finder energi og groove i rocken. Free jazzen bidrager med det ubundne og løse. Det er stærkt dragende. Lyt bare til Sufi eller Tidligt mørkt. 

Det er ikke store ord, at kalde Good Intenstions for en ny dansk jazzklassiker. Så det gør jeg. Og ja, de har lavet et album som ingen andre har lavet før.

Bandcamp - Nausia

tirsdag, januar 17, 2023

Burnin’ Red Ivanhoe: KS!L!07 (Turn it over Records) LP/stream

Det er over 50 år siden Burnin’ Red Ivanhoe huserede på de danske scener ud over hele landet som absolut førende indenfor den psykedeliske rock, progrocken og tildels jazzrocken. Interessen er stadig stor og det er af stor betydning for nye og gamle fans, når Karsten Vogel har gravet dybt i arkiverne og fundet ikke tidligere udgivet materiale frem. 

Vogel har sammen med Kenneth Holme fra Turn it Over Records lavet magi og masteret de gamle indspilninger. 

Albummet præsenterer os eksempelvis for nye udgaver af Burnin’ Red Ivanhoe kendinge fra 1969-albummet M144; Medardus og Kaj der i den engelske udgave som vi her præsenteres for, var blevet til John-of-The-Dreams. Der er to udgaver af Ksilioy, en kort studieversion og en heftig liveudgave fra Ålborg Hallen på over 12 minutter. Det er instrumental vildskab fra fem opfindsomme og nysgerrige musikere. 

Mine favoritter er Canal Trip i en fokuseret stram og mere poppet udgave end den fra 1970-albummet Burnin’ Red Ivanhoe. Karsten Vogel spiller en forrygende altsax på nummeret. Den anden favorit er Meditation on Secret Oyster Service, hvor Kim Menzer har en lang improviseret fløjteintro modsat originalen med sax-intro. Nummeret forbliver mere roligt og ikke som den oprindelige der stikker af i det vilde. 

KS!L!07 er selvfølgelig et must for Burnin’ Red Ivanhoe fans - og der skal lyde stor ros til Turn it over Records for den flotte udgivelse.

Turn it Over Records

 

tirsdag, marts 22, 2022

Søren Lee Diversity Trio: Live in Copenhagen (Søren Lee) LP/DL/stream


Lige før coronaen kom og ændrede vores liv og hverdag, spillede Søren Lee Diversity Trio en række koncerter. På LP’en Live in Copenhagen er vi med den aften, hvor de spillede på Montmartre. Linley Marthe fra Mauritius på bas og Niclas Campagnol fra Sverige på trommer er sikre valg som sidemen, ligesom de beviste på den første plade fra 2018.

I koncert situationen er der noget andet og mere på spil for trioen - og det er ikke noget problem. De genspiller alle 7 numre fra debutpladen - og supplerer med fire nye - det er en dobbelt-LP. At de spiller velkendt materiale giver dem bare mere frihed og spillelyst. Her er max-overskud til at trykke den af som de gør på eksempelvis Fast Burn. 

Det er jazzrock af den slags, hvor det ikke er nok at være dygtig. Man skal udstyret med noget ekstra. Lyttede man til John Scofield i midten af firserne, kan man nok genkende noget. Hos Søren Lee er der skåret ind til benet. Her er hverken keyboards eller blæsere. Det er den rene og uforfalskede in-your-face attitude med fuldt fokus på instrumentalisternes formåen. Linley Marthes elbas-spil er i særklasse. Det er ligegyldigt om han skal spille vilde soli (som han er sindssygt god til) eller give Lee sikker backing, det spiller ingen rolle. Selvom jeg var begejstret for den første plade fra dem, så er livesituationen der hvor de tre musikere på bedste vis fremviser deres virtuose skills.

Søren Lee


fredag, august 20, 2021

Mikkel Nordsø Band: Nine (Stunt) CD/DL/stream

 

For seks år siden afsluttede jeg min anmeldelse af Mikkel Nordsø Bands Diving in Space for 3 decades med, at det var en blandet landhandel. Denne gang skriver jeg det allerede nu. "Det er en blandet landhandel". Så behøver du ikke at tænke mere over det.


Pladen åbner med den fuldstændigt forrygende jazzrock koger, Bass Thing. Percussion, rockspade, dyb groovy bas, strygersynth, klaver og fuld fart. Så er stemningen helt i top. Den følges op af et nummer der lyder som et kedeligt outtake fra Alannah Myles' 1989-album Black Velvet. Av av av av.


Mikkel Nordsø Band er bedst når de sætter den store gryde over med jazzrock, latin og grooves. Det er let at høre at bandet kan spille det så meget bedre end de fleste. Ben Besiakov på keys, Peter Danstrup på bas og Ole Theill på trommer sætter en ramme om Mikkel Nordsøs guitarspil. Den helt store gevinst på pladen og for bandet er uden tvivl percussionspillet. Cubanske Eliel Lazo og for nyligt afdøde Jacob Andersen, leverer et sprudlende og overskudsfyldt percussionspil. Det er med til, at give Mikkel Nordsø Band deres særpræg og styrke. En fornøjelse af de sjældne og så meget desto mere trist, at Jacob Andersen ikke er blandt os længere.

Mikkel Nordsø

fredag, april 30, 2021

Elephant9: Arrival of the new elders (Rune Grammofon) LP/CD/DL/stream

 

Den norske trio Elephant9 har eksisteret siden 2006 og er nu klar med deres niende album. Det er den alsidige tangentvildmand Ståle Storløkken, der på Rhodes, Hammond, flygel, mellotron etc. giver Elephant9 deres unikke udtryk. De befinder sig stilistisk stadig et sted i halvfjerdserne. Fra de rolige Arrival of the new elders og Sojourn til de flippede Chemical Boogie og Rite of Accension tager Elephant9 os med på en vild musikalsk rejse.


De er blevet mere strukturerede og samlede i deres udtryk, hvilket klæder dem. Det er stadig et trip at sprøjte deres musik ind i ørerne.

Rune Grammofon

tirsdag, september 01, 2020

Throttle Elevator Music: Emergency Exit (Wide Hive Records) LP/CD/DL/stream

Siden han dukkede op på verdens jazzscener for fem år siden med albummet The Epic, har han været et af jazzens helt store navne. Saxofonisten Kamasi Washington bygger uhæmmet bro mellem den spirituelle jazz og hip hoppen. Han er i nutiden. Lige lidt før nutiden var han med i Throttle Elevator Music. En californisk koncept-gruppe, der har lavet flere gode plader, særligt Area J fra 2014, der har et beskidt rock-udtryk. 

Numrene fra det nye album stammer fra sessions indspillet mellem 2001-2014. Det er overskudsmateriale og lyder desværre også som sådan. Det er et helt og aldeles overflødigt album, der selvfølgelig forsøger, at kradse lidt skejser ind til pladeselskabet via Kamasi Washington-stjernestatussen. Respekt for det - men ikke for musikken.

søndag, december 08, 2019

Gunnar Halle: Halle's Planet (Ozella) LP/DL/stream

Den norske trompetist Gunnar Halle som vi herhjemme bla. kender fra Pierre Dørges New jungle Orchestra og fra mange andre sammenhænge, har lavet en ny plade i eget navn.

Halle’s Planet åbner i et rivende “elektriske Miles” modus, med Black Matter. Halle er sammen med Putte Johander på bas, Stephan Sieben på guitar og trommeslageren Knut Finsrud i højre kanal mens trommeslageren Wetle Holte tager sig af venstre kanal. Gunnar Halle supplerer trompeten med keyboards undervejs. Stilistisk befinder vi os i et jazzrocket univers. Det er en tand mere civiliseret end bandet Torsion Beat, som Halle også er medlem af.

Gunnar Halle er rundet af Miles Davis, men også så meget andet. Side B åbner med The bright side of the moon, hvor det straks er blevet lysere, med en let sangbar og luftig melodi. Pladen bringer os rundt på Halle’s Planet. Her er både ballader, som Støl og en masse inspiration fra eksempelvis indierocken. Gunnar Halle har lavet en god og afvekslende plade med et samlet udtryk. 

torsdag, marts 21, 2019

Anders Chico Lindvall: Debut (Duckyourmusic) CD/DL/stream

Han er lige fyldt 65 år og udsender samtidig sit allerførste album i eget navn, der meget passende hedder Debut. Den svenske guitarist Anders Chico Lindvall har base i Malmø. Herhjemme kender vi ham bedst fra DR Big Band, hvor han kom med i 1990, hvor han afløste Bjarne Roupé. I dag er det Per Gade den passer den plads. Anders Chico Lindvalls karriere startede i midt 70’erne i det svenske prog/fusions band Lotus, hvor han både sang og spillede guitar. Senere kom han med i Mikael Wiehe & Kabaréorkestern. 

Det har med andre ord ikke lige ligget i kortene at han skulle springe ud i eget navn. I en alder, hvor man før i tiden kunne gå på pension, så udsender man ikke en debutplade for, at positionere sig. Der er ikke behov for at råbe: “Hør mig, hør mig!” Så meget desto mere er det et album der vækker opsigt. Pladen åbner i jazzrock-land med nummeret Orient Express. Chico har samlet et tungt jazzende band omkring sig. Håkan Broström på sax, Mathias Landaeus på piano/keys, Johnny Åman på bas og Paul Svanborg på trommer eksekverer numrene, der alle er skrevet af Chico, i bandfarlige og lækre grooves. Musikken er nuanceret og på et vanvittigt højt teknisk niveau, hvor lytteren aldrig kobles af. 

søndag, december 02, 2018

Søren Lee Diversity Trio (Gateway) LP/CD/DL/stream

Hvis begrebet “Powertrio” skal trækkes op af ordposen en gang i mellem, så har der sjældent været bedre lejlighed til det, end med Søren Lee Diversity Trio og deres nye album. Der er smæk på lige fra starten. Søren Lee er en gudsbenådet guitarist der ved hvordan man sætter ild i strengene. Han er sammen med to udsøgte musikere. Linley Marthe fra Mauritius er et fund på elbassen. Mens Niclas Campagnol på trommerne er som skabt til en trio, hvor swing, rockpower og sofistikerede krøller går hånd i hånd.

Der er en klar linje til jazzrocken, hvor John McLaughlin, John Scofield og Mike Stern er blandt heltene. Søren Lee er ikke en copycat. Han har fundet sin egen vej ind med Søren Lee Diversity Trio.
Bassisten er en vildbasse, der kan sin Jaco Pastorius. Det er længe siden, at jeg har hørt en ny el-bassist, der har imponeret så meget. Jeg er fan. Søren Lee forsøger at blande sol og vind lige mellem det rolige og det vilde.

onsdag, november 07, 2018

Mikkel Nordsø Quintet: Out There (Stunt) CD/DL/stream

Mikkel Nordsø har samlet et sejt hold af musikere med personlighed til, at omsætte et mangeårigt ønske om at kombinere den musikalske kærlighed til Jimi Hendrix og John Coltrane.

Nordsø indtager selvfølgelig selv rollen som Jimi Hendrix som han i øvrigt helt frit tolker og f.eks. iblander noget John McLaughlin og i særdeleshed noget Mikkel Nordsø. Tenorsaxen varetages af en af Nordens bedste Coltrane arvtagere, Tomas Franck.

Efter det pæne åbningsnummer Take Off åbnes der op for de frie sluser. Out There er fuld smadder. Ben Besiakov på Rhodes laver en forrygende kobling til Miles Davis i Bitches Brew æraen. Jeg bliver mildest talt blæst bagover af Besiakovs spacey og groovy spil. Herefter tager Nordsø selv over med det der lyder som en improvisation over Hendrix’ version af Star Spangled Banner. Han kan i den grad spille “OUT”.

Der er mange overraskelser på pladen. En af de helt store er, at Nordsø vælger at bruge den amerikanske jazztrommeslager Alvin Queen. Han kan godt smide en rockrytme når der er brug for det. Det lyder dog stadig som en jazztrommeslager. Det er et modigt valg, der er med til at løfte pladen. I stedet for at have valgt det omvendte, så får Nordsø i stedet bevaret jazzviben - noget meget få rocktrommeslagere er i stand til.

Det samme kan siges om Anders AC Christensen på bassen, han er jazz helt ind til benet, selv når han flirter med rocken. Det er en umanerligt vellykket plade - hvilket ikke skal tolkes i retning af, at den er specielt sammenhængende. Det er den nemlig ikke. Pladen er heldigvis strittende spækket med sjæl og stemning på hvert eneste nummer. Lige fra den lækre natradio-ballade Floating Squaw til rocksagen Rock Train.

søndag, maj 27, 2018

Jan Kaspersen Octet: Electric Extension (Olufsen Records) CD/DL/stream

Han er lige blevet 70 år og har faktisk været aktiv lige så længe som jeg har levet. I min jazzlyttertilværelse har han altid eksisteret og er en af de vigtigste grunde til, at jeg er blevet så vild med Thelonious Monk, som det er tilfældet.

Jan Kaspersen har atter lavet et album, jeg har ikke styr på hvor mange han har lavet, til gengæld har jeg styr på, at det nyeste album ikke er en gentagelse af noget han har lavet tidligere. Det er forfriskende og imponerende at Jan Kaspersen endnu en gang skaber nyt. Han har samlet en suveræn oktet omkring sig.  Der er de gamle kumpaner Ole Rømer (trommer), Peter Danstrup (bas) og Simon Spang-Hanssen (sax), der er suppleret med Anders Provis (trommer), Nils “Bosse” Davidsen (bas), Jakob Dinesen (sax) og Fredrik Lundin (sax). 

Der er dobbelt op på trommer og bas. Specielt på trommerne giver det en helt unik effekt, da de er enige om rytmen og for så vidt også tempoet, de er bare ikke enige om, at være foran eller efter beatet. Lilletrommeslaget får en suveræn skæv ekkoeffekt. Der er meget tydelige referencer i keyboardspillet, som den spillet blev i starten af den elektriske MIles-periode. 

Jan Kaspersen næres af oktettens glorværdige groove, hvor Danstrup og Bosse i den grad for sat deres aftryk. De tre saxofonister kommer godt omkring i saxofon universet. Lundin spiller på mezzosopran og baryton sax, Spang-Hanssen spiler på sopran og altsax, mens Jakob Dinesen holder sig til tenorsaxofonen. 

Electric Extension er et album der bevæger sig bredt fra det syrede og spirituelle til den sejt swingende jazz. Det er en oktet som Kaspersen meget gerne må holde sammen på.

mandag, maj 14, 2018

Fire!: The Hands (Rune Grammofon) LP/CD

Den svenske trio Fire! er aktuel med deres sjette album siden debuten You liked me five minutes ago fra 2009. Mats Gustafsson på tenor, bariton og bassaxofon suppleret med live electronics, Johan Berthling på el og akustisk bas og Andreas Werliin på trommer, percussion og feedback indeholder rockens urkrafter. Der løber en lige linje tilbage til Cream, Jimi Hendrix og Black Sabbath. Hvis nu Albert Ayler havde lavet noget sammen med en af de tre kunstnere i slutningen af 60’erne, så ville det ikke have lydt som Fire! Svenskerne har elementer fra dem alle sammen - og er alligevel sig selv.

Berthlings doom-bas, Werliins skramlede trommer og Gustafsson rå saxofon tager rockens puls og freejazzens grimhed. De blander det i et unikt og tungt berusende output, der giver mig lyst til at kaste mig ud i et blandingsmisbrug af øl, smøger og Fire! Det er frisættende og uhæmmet. Jeg kan selvfølgelig også bare nøjes med kaffen og en småkage. Der er stadig en berusende effekt.

fredag, maj 04, 2018

Tandaapushi: Borromean Rings (JVTlandt) CD >> Elephant9: Greatest show on earth (Rune Grammofon) LP/CD/DL/stream

En belgisk og en norsk plade, hvor der kun er reminiscenser af jazz. Begge med et “klassisk” triosetup: tangenter, bas og trommer. Belgiske Tandaapushi er aktuelle med deres andet album. De udgives atter af det dansk/japanske selskab Jvtlandt. Trioen dyrker i sit elektriske univers, den pulserende og repeterende musik. Ned over lægger de deres improvisationer. Stilistisk er det et elegant mashup af avantrock, improv, noise og eksperimenter, der skiftevis stikker af og vibrerer. Borromean Rings er en stærkt opfølger til debutpladen. Hvor Tandaapushi holder til i undergrunden er det anderledes med nordmændene.

Elephant9 har fået et overraskende gennembrud i Norge, hvor de nået langt udenfor jazzens kredse. Det er ikke så underligt, når man hører hammond/bas/tromme trioen, der er som snydt ud af de tidlige 70’ere, hvor King Crimson og Yes var hot shit. Hvor danske Ibrahim Electric gerne inddrager afro, så er Elephant9 mere rendyrket i progrockhjørnet. Der er helt sikkert masser af appeal til rockfolket, f.eks. med nummeret Farmer’s Secret.

mandag, marts 19, 2018

Niclas Knudsen/Matthew Garrison/Anders Mogensen: Chaos Commander (AMM) DL/stream

Tilbage i 2004 indspillede guitaristen Niclas Knudsen og trommeslageren Anders Mogensen et album med den amerikanske bassist Mathhew Garrison, der blev udgivet i 2006. De kendte hinanden fra Berklee, hvor de havde gået sammen. Matthew Garrison er søn af bassisten Jimmy Garrison, der bl.a. gjorde tjeneste hos John Coltrane.

Garrison den yngre er el-bassist af guds nåde. Tilbage i 2000 lavede han sin første plade i eget navn. En plade som jeg voldhørte. Den kom i en tid, hvor el-bassens eksistens var truet i jazzen. Fusion var et skældsord. Men Garrison formåede med sit lækre syngende basspil, at holde liv i el-bassen i jazzen.

Han bærer faklen videre fra Jaco Pastorius. Noget vi i den grad får lov til til, at høre på albummet Chaos Commander. Niclas Knudsens guitarskills er som vanligt stratosfærisk gode. Han kan spille en rockguitar som på Le Rock Mystique, hvor han også når en masse andet. Garrison serverer en sejt, gyngende og pulserende bas, der skaber et fundament som Anders Mogensen afpudser med et trommespil der ikke står tilbage for de to andre.

Det er gevinsten ved denne plade. Tre virtuoser mødes på et moderne jazzrock album af ekstremt høj klasse. Albummet er meget anbefalelsesværdigt. Det har sandsynligvis noget med penge at gøre, men det kan i den grad undre at et album af denne klasse kun bliver udgivet digitalt. Det skriger på en vinyludgivelse.

lørdag, januar 06, 2018

Taylor’s Universe: Almost perfected (Marvel of Beauty Records) CD/DL/stream

Når jeg hører denne plade, hvilket jeg efterhånden har gjort mange gange, så sidder jeg tilbage med en fornemmelse af en plade der kunne være lavet i 80'erne. På trods af de umiskendeligt mange elementer fra 70'ernes jazzrock og ikke mindst progressive rock, lyder pladen som en 70'er inspireret plade fra 80'erne. Hvorfor overhovedet gå op i det? Pladen er ikke fra 80'erne eller 70'erne. Den er fra 2017 og lavet af guitaristen mm. Robin Taylor.

Lyden af saxofonen og trommerne er ikke uden skyld i 80'er referencen. Dykker man ned i pladen opdager man også at pladen er et stort og levende koralrev med mange former og farver. Der er så mange fine detaljer og finesser. Robin Taylor får med sine store, komplekse, småsymfoniske arrangementer kun plads til fire numre på pladen. I løbet af de fire numre får han til gengæld fortalt så meget at der nok til et omfattende og afvekslende album. 

Robin Taylor har via sit projekt Taylor’s Universe valgt, at genindspille og rearrangere nogle gamle numre. Taylor får hjælp fra guitaristen John Sund, multisaxofonisten Jakob Mygind, Minimoog betvingeren Thomas TV Ulstrup og de to trommeslagere Rasmus Grosell (overvejende i den venstre side) og Klaus Thrane (overvejende i den højre side). Desuden medvirker Louise Nipper og Jytte Lindberg på vokal. 

Åbningsnummeret Mean Attack er som titlen beskriver en tung og voldsom sag. Den efterfølgende Definitely Greek (He said) er meget anderledes og noget mere nedtonet, end det som jeg forbinder Robin Taylor med. Her er både akustiske guitarer og strygersynth. Den afsluttende Dark Side of Alec er pladens bedste nummer. Her bringer han det hele i spil. Han kaster det op i luften og holder det svævende i det næsten kvarter lange nummer. Her er både kilometerlange soli og nogle kollektive indsatser der stråler.
Robintaylorsuniverse.bandcamp.com

søndag, maj 28, 2017

Alda Magna: Traces of time (Tutl)

Den færøske jazzgruppe Alda Magna er nu aktuelle med deres tredje udspil. Alle medlemmer bor på Færøerne. Danske Kim Kristensen på piano, synth og fløjte er sammen med færingerne Rògvi á Rógvu på trommer og percussion, Arnold Ludvig på bas og Leivur Thomsen på guitar. Den nordatlantiske gruppe tager udgangspunkt i at de bor på en øgruppe, hvor vind og vejr sætter dybe spor. Ikke bare i naturen men også i sjæl og hjerte. 

Pladen er et ambitiøst udspil, hvor der er højt til loftet. Så højt til loftet, at selv om man bor på en ø, hvor blæst, storm, dis og tåge er en del af det mentale baghave, så kan man sagtens tage en musikalsk afstikker til Afrika, som de gør på første del af pladens titelværk Traces of time. Det sker efter at kvartetten allerede har været omkring fusionsjazzen. Det er en af årsagerne til, at Alda Magnas plade lykkes så godt. 

På anden del af pladen, Traces of time part 4-7 arbejder bandet med kollektivt frembragte fladestrukturer. Klang, tone, rytme og melodi væver sig ind og ud mellem hinanden. Det er blevet til undrende smuk og fabulerende skæv musik, der dier ved nordatlantens yppigheder mens tankerne søger rundt i jordens afkroge, hvor Alda Magna finder musikalsk næring. Kan anbefales jazzlyttere, der gerne vil høre fusion, jazzrock og jazz med nordisk klang.

fredag, januar 27, 2017

Morten Schantz: Godspeed (Edition)

Det britiske pladselskab Edition Records har med stor succes været med til, at løfte trommeslageren Anton Egers karriere via medlemskabet af trioen Phronesis. Ligeledes har de udgivet flere plader med saxofonisten Marius Neset, inden det større tyske pladeselskab ACT fik ham i deres stald. Vi kender dem begge fra Jazzkamikaze, hvor de sammen med bl.a. Morten Schantz på keyboards har sendt lidt sund rockattitude ud over den danske jazzscene. Neset og Eger er også med på Morten Schantz Godspeed’s første album, som førnævnte Edition Records udgiver. Dette album kunne meget vel være starten på et nyt kapitel i Schantz’ karriere. 

Han har lavet et uforfalsket fusionsalbum i en vanvittig vellykket 2017-aftapning. Han har sat sig bag en flåde af nye og gamle synths og keyboards. Han spacer ud uden, at forfalde til at lyde som et fusionsmuseum a la 1985. Det er selvfølgelig nærliggende at nævne Weather Report og Joe Zawinul i den bedste mening. Schantz og Neset har et partnerskab der tåler sammenligning med Zawinul og Wayne Shorters i Weather Report. De komplementerer hinanden og får de bedste sider frem. Anton Egers trommer er spændt til det yderste. Han er vildt pushy og helt fremme på beatet. Han giver Schantz og Neset et pace, hvor de konstant spiller lige så skarpt som en nyspidset blyant.

Albummet er en kalejdoskopisk rejse gennem brusende høj oktans numre som titelnummeret Godspeed og Ceasefire eller den avantgardistiske Nuclear Fusion. Der er stille numre som Growing Sense og den næsten akustiske duet Cathedral mellem Neset og Schantz. Der er Drill, der lyder som et Jazzkamikaze nummer. Godspeed er noget af det bedste elektriske jazz jeg har hørt længe. At det også er dansk er lidt underordnet. Morten Schantz bør få et velfortjent internationalt gennembrud med dette album. Har du hørt rigtigt meget Weather Report og lignende, så er det ingen vej udenom. Køb dette album. 

søndag, januar 22, 2017

JazzNyts Guide til fusioneret jazz 2017 vol. 2

I anden del af JazzNyts fusionsguide er lyden blevet mere organisk og mindre fusion'sk. Indierocken har sat sit præg på lyden og stilen. Med lidt god vilje kan det vel kaldes instrumental rock eller pop med jazzede improvisatoriske forløb. God fornøjelse.

Hvem: Nikolaj Bugge - guitar. Jakob Lauritsen - Rhodes. Henrik Lauritsen - bas. Jonas Møller Andreassen - trommer.
Stil: indierock, jazz
Land: Danmark
Seneste udgivelse: Pletter på solen (Røgsignal 2016)
I stil med: I Think You're Awesome, Girls in Airports, Bill Frisell
Info: Musikken er komponeret og arrangeret og giver mulighed for at arbejde med improvisatoriske forløb, der har en større kringlethed, end den som man ellers kender fra rocken. Skal de sættes i en genrebås bliver det i crossovergenren instrumental og jazzet mellow indierock.
Live: Atlas, Aarhus 03.02.17. Blågårds Apotek, Kbh. 18.02.17


Hvem: Jens Mikkel (f. 1988) - bas. Alex Jønsson (f. 1985) - guitar. Andreas Skamby - trommer. Kasper Staub (f. 1988) - keyboards. Frej Lesner (f. 1989) - percussion. Morten Kærup - guitar, banjo.
Stil: Indierock, jazz
Land: Danmark
Seneste udgivelse: Books og Books Live (ITYA 2016)
I stil med: Girls in Airports, Jakob Bro.
Info: Jens Mikkel fik denne blogs pris Jazznytprisen i 2016. Har man oplevet bandet ved koncert er der ændringer undervejs. Jens Mikkel er begyndt at synge. Måske er det et forvarsel om hvad der venter os i fremtiden med I Think You're Awesome. ITYA indeholder tilpas mange dele fra rocken - bl.a. rytmerne - til at man også kunne kalde det for instrumentalrock. Det er til gengæld ikke den jazzrock som kendes fra 70'erne, hvor en af hovedbestanddelene var massive guitarsoloer der kunne vare en hel LP-side. Det er nutidig indiejazz.
Live: Atlas, Aarhus 03.02.17. Arne B, Svendborg 16.02.17. Kulturstationen, Vanløse 25.02.17.

Hvem: Laura Jurd (f. 1991) - trompet. Elliot Galvin - Rhodes, Hammond. Conor Chaplin - elbas. Corrie Dick - trommer.
Stil: jazzrock, jazz, fusion
Land: Storbritanien
Seneste udgivelse: Together, as one (Edition 2016)
I stil med: Kenny Wheeler, Miles Davis
Info: Elbas og Rhodes sender musikken ind i et delvist jazzrocket miljø, der skylder en smule til Miles Davis og meget mere til Jurd's landsmand Kenny Wheeler. Laura Jurd er også med i danske Jasper Høiby’s soloprojekt.
Live: Er på turné i Storbritanien og Irland, jan, feb. og marts.